viernes, 31 de agosto de 2007

LA VOZ HUMANA - INTRO




El Canto
La voz
es el único instrumento musical con que el hombre nace y siempre va a ser materia de discusión su clasificación como tal. En Francia esta es una regla esencial.
Además casi ningún compositor a puesto la voz entre sus partituras y solo limitándola a sus clasificaciones: soprano, tenor.contralto, etc.
Solo hay una clasificación válida la de masculina y femenina y es esto lo que intentaremos explicar a continuación:

La Voz Femenina

Soprano: Es la voz más aguda.
Mezzosoprano : De timbre rotundo y más grave que la soprano.
Contraalto : Es la voz femenina más grave.

La Voz Masculina

Tenor : Es la voz masculina más aguda
Barítono : Es más aterciopelada y grave que la de los tenores, pero sin agilidad.
Bajo : Es la voz masculina más grave y participa en determinados papeles cómicos.


Las distintas escuelas de canto

La escuela más antigua y sin duda una de las más importantes es la italiana contando con una voz muy bien ligada y con sonidos claros y abiertos.
Muy de cerca esta la española, y muy parecida a la italiana, pero es difícil entenderles a los cantantes lo que cantan.
Francia es una de las voces más nasales de todas y es raro no entenderle a un cantante galo lo que canta, por cuidar muy bien sus letras.
Alemania es muy parecida a Francia, pero con un idioma gutural que se debe a sus cavidades de la cabeza y la garganta, en diferencia de Italia que ocupan más las partes frontales del rostro.
La inglesa sigue de cerca a la alemana, pero con mezcla de franceses italianos.
Quizás sea la escuela norteamericana la que logre combinar estos tres estilos de canto, en otra parte las escuelas eslavas, famosas por sus tonos graves pero espantosa en el manejo de los tonos agudos, principalmente en los sopranos y tenores.

¿Qué es cantar?

El canto es un arte que exige un funcionamiento especial de los órganos del cuerpo especialmente de la sensibilidad auditiva, así se aprende a cantar aprendiendo a manejar los músculos que intervienen en la producción de los sonidos, la respiración, etc.
Este aprendizaje se puede lograr ya sea por imitación, espontáneamente, o por querer aprender por un medio social determinado, o por un adiestramiento en una escuela de canto, por que no se le enseña a cantar igual a un cantante de iglesia que a un estudiante de la ópera de Milán.
En lo que se refiere a estructura los órganos de fonación en el hombre y en la mujer son iguales y solo cambia las cuerdas más largas del hombre su tórax más amplio, etc.

También hay que añadir que el canto se puede practicar solo o en un grupo ya sea cuarteto, trío, dúo, coro, etc. En este ultimo se dice que las voces cantan al unísono si cantan la misma melodía.
Finalmente el canto puede ser a capella, es decir, sin acompañamiento instrumental.




jueves, 30 de agosto de 2007

LA VOZ MASCULINA - BAJO


El bajo (lat - bassus: bajo, grave) es la voz masculina más grave, con un timbre muy oscuro. En ópera un bajo es un cantante lírico masculino capaz de alcanzar el rango más bajo o grave de la voz humana.
Registro del bajo
Según el New Harvard Dictionary of Music, el registro de bajo va desde un mi2 hasta un do4 (siendo el do4 el do central del piano).Otra fuente no identificada propone un registro desde el mi2 a mi4.

En obras corales
En general, cuando un compositor compone una parte para bajo, utiliza un registro más estrecho (más fácil de cantar): desde un sol2 a un si3.




Bajos famosos

Paata Burchuladze
Feodor Chaliapin
Boris Christoff
Gottlob Frick
Serguéi Kopchák
Robert Lloyd
Stephen Milling (de Dinamarca)
Kurt Moll
Ezio Pinza
Ruggero Raimondi
Samuel Ramey
Paul Robeson
Gidon Saks
Matti Salminen
Hans Sotin
Martti Talvela

Voz intermedia, bajo-barítono
José van Dam
Simon Estes (quizá).

LA VOZ MASCULINA - BARITONO


El barítono es una voz masculina que se encuentra ubicada entre los rangos vocales de un bajo y un tenor. Se trata de una voz más grave y aterciopelada que la de los tenores y más suave que la de los bajos.
Registro
Según el New Harvard Dictionary of Music y la Wikipedia en inglés, el registro de barítono va desde un sol2 (siendo un do4 el do central del piano) a un mi4 (el mi de la primera línea del pentagrama en clave de sol).
Según el libro El maestro de canto de Sergio Tulián, el barítono brillante va de un la2 a un si4 y el barítono dramático va de un fa2 a un sol#3.
Según una fuente indeterminada, el registro de barítono alcanzaría desde el sol2 hasta el la4, y el barítono lírico podría llegar a si4).





Barítonos famosos

José G. Albarrán
Thomas Allen
Carlos Álvarez
Pierre Bernac
Renato Bruscone
Jorge Chaminé
Dietrich Fischer-Dieskau
Armando Gabba
Tito Gobbi
Robert Goulet
Thomas Hampson
Dmitri Hvorostovsky
Maynard James Keenan
Peter Morrison
Leo Nucci
John Shirley Quirk (quizás bajo-barítono)
Vladimir Ružđak
Daniel Vercelli (Argentina)
Gérard Souzay.
Carlos Marìn
Juan Rodò

En la música popular
David Bowie
Barry White
Bono
Chris Cornell
Eddie Vedder
Frank Sinatra
Jim Morrison
Ian Curtis
Elvis Prestley

Barítono bajo
Dentro de la voz intermedia barítono-bajo, pueden citarse:
Theo Adam
Walter Berry
Simon Estes
Donald McIntyre

LA VOZ MASCULINA - TENOR


El Tenor es el segundo registro mas agudo de la voz masculina. Se distingue del Barítono y el Bajo por su timbre claro y brillante, del Altus o Contratenor por la resonancia pectoral de la voz. Su registro va desde si2 hasta un la4. Registros más grandes (hasta el do 5) son considerados dones raros y buscados.
La palabra tenor viene de la palabra latin tenere, lo que significa sustentar. En la música ecclesiastica del renacimiento, el tenor sutenta notas largas mientras que las otras voces cantan floreos vocales.
Registro
Los registros de la voz humana están clasificados por un sistema del matices. Las definiciones de las matices en Italia son diferentes al las en alemania. En ese artículo se usarán los terminos italianos.
Se distingue generalmente entre los papeles serios y los papeles liricos y buffos. Según el New Harvard Dictionary of Music, el registro de tenor va desde un si2 (siendo un do4 el do central del piano) a un sol4 (el sol de la segunda línea del pentagrama en clave de sol).
Según el libro El maestro de canto de Sergio Tulián, el tenor ligero va de un do3 a un la#4, el tenor lírico va de un do3 a un re5, y el tenor dramático va de un si2 a un do5. “desde 146 a 523 Hz”




Tenores famosos

Anton Raaff
Marcelo Álvarez (Argentina)
Francisco Araiza(Mèxico)
Carlo Bergonzi(Italia)
Jussi Björling (Suecia)
Andrea Bocelli(Italia)
José Carreras (España)
Enrico Caruso (Italia)
Plácido Domingo (España)
Mario del Mónaco(Italia)
Luciano Pavarotti(Italia)
Giancarlo Monsalve (Chile)
Jaume Aragall (Francia)
Urs Buhler (Suiza)
Jaime Caicompai (Chile)
John McCormack(U.S.A)
Santiago Salazar M.(Colombia)
Josué Sandoval(Guatemala)
Rudolph Schock
Tito Schipa
Peter Schreier
Ramón Vinay (Chile)
Tito Beltrán (Chile)
Sergio Rey (Chile)
Jaime Caicompai (Chile)
Giovanni Zenatello
Leonardo Navarro(Chile)

Tenores en la música popular
Luis Miguel
Bruce Dickinson
Freddie Mercury
Joey Tempest
Toshimitsu Deyama(Toshi)
Alejandro Fernández
Tom Jones
Michael Jackson
Pedro Vargas

LA VOZ FEMENINA - CONTRAALTO


La contralto (altus (lat.): alto) es la voz femenina más grave. El termino también se usa como sinónimo para la persona que canta con voz de contralto. Antiguamente se usaba el termino alto, pero esta denominación ha caído en desuso.
El la opera del bel canto (Rossini, Vicenzo Bellini y Gaetano Donizetti), el termino contralto es aplicado a papeles de la tesitura de mezzosoprano (de sol# 3 a si5), en Rossini por ejemplo la Rosina en el Barbero de Sevilla y los papeles principales de las operas la Cenerentola y Tancredi, en Bellini el Romeo en I Capuletti ed i Montecchi.

Tesitura

Teclado de piano indicando el registro de contralto
Según el New Harvard Dictionary of Music, la tesitura de la contralto va desde un fa3 hasta un re5.
Supera a la mezzosoprano dramática en la potencia con que afronta los graves. Su timbre es oscuro y cálido.





Contraltos famosas

Contraltos en el canto lírico
Monica naranjo
Marian Anderson
Janet Baker
Marianne Brandt
Clara Butt
Lili Popeye hookasian
Del Delker
Kathleen Ferrier
Birgit Finnilä
Maureen Forrester
Marilyn Horne
Sara Mingardo
Yvonne Minton
Maartje Offers
Adriana Plot
Marie Powers
Ewa Podleś
María Romero
Ernestine Schumann-Heink
Nathalie Stutzmann
Hilary Summers
Maizie Williams

LA VOZ FEMENINA - MEZZOSOPRANO


Mezzosoprano es la voz femenina media (que se encuentra entre la soprano y la contralto), y también la persona que canta con esta voz. Se trata de un término tomado del italiano, que significa ‘soprano media’.
Se considera que la voz de mezzosoprano se encuentra englobada dentro de la voz de soprano. Esta situación intermedia, en lugar de ser un inconveniente, le permite acometer ornamentos vocales muy complicados. Es una voz de timbre rotundo y bastante más grave (y más rico) que la de la soprano.

Tesitura
Según el New Harvard Dictionary of Music y la Wikipedia en inglés, la tesitura de la mezzosoprano va desde un la3 a un fa5 (siendo el do central del piano un do4).
Sin embargo, la tesitura varia mucho, según la matiz individual de cada papel.



Mezzosopranos famosas

Clásicas

Simone Simons
Agnes Baltsa
Fedora Barbieri
Daniella Barcellona
Cecilia Bartoli
Teresa Berganza
Olga Borodina
Grace Bumbry
Fiorenza Cossotto
Diamanda Galas
Martha Senn
Barbara Dever
Brigitte Fassbaender
Denyce Graves
Monica Groop
Vivica Genaux
Linda Hirst
Marilyn Horne
Kiri Te Kanawa
Vesselina Kasarova
Christa Ludwig
Annette Daniels
Anne Sophie von Otter
Regina Resnik
Gabriela Scherer
Giulietta Simionato
Frederica von Stade
Conchita Supervia
Salli Terri
Tatiana Troyanos
Sarah Walker
Carolyn Watkinson
Dolora Zajick
Katiuska Rodríguez

Populares
Mariah Carey (usa registro de silbido para llegar a una octava más agudo)
Kelly Clarkson
Celine Dion
Lara Fabian
Nina Hagen
Amy Lee
Manuela Trasobares
Edith Marquez
Thalia

LA VOZ FEMENINA - SOPRANO


La Soprano (sopra (lat): sobre, por encima de) es la voz femenina más aguda. También es sinónimo para la persona que canta con voz de soprano. La soprano tiene un timbre claro y brillante. En contextos corales y operísticos, las sopranos suelen llevar la melodía.

Registro
Según el New Harvard Dictionary of Music , el registro vocal de la soprano va desde un do3 (el do central del piano) hasta un la4.
Según el libro El maestro de canto de Sergio Tulián, la soprano ligera va de un re4 a un sol6, la soprano lírica va de un do4 a un re6, y la soprano dramática va de un la3 a un do#6.
Según una fuente no determinada (que no coincide con la bibliografía conocida, ni con las Wikipedias en otros idiomas), la soprano va desde un si2 hasta un si5. Probablemente este rango utiliza el estándar antiguo estadounidense, que consideraba que el do central era el do3, y no el do4, como se conoce actualmente en todo el mundo por convención.

En obras corales En general, cuando un compositor compone una parte para soprano, utiliza un registro más estrecho (más fácil de cantar): desde un mi4El saxo soprano es el mejor y es tocado por el saxofonista Vladimir Mego quien le dio un toque magistral al instrumento.



Sopranos más destacadas

Alicia Aguilar
Filippa Giordano
Elly Ameling
June Anderson
Arleen Augér
Isobel Baillie
Kathleen Battle
Hildegard Behrens
Erna Berger
Geraldine Farrar
Renée Fleming
Floor Jansen
Gundula Janowitz
Lotte Lehmann
Jenny Lind
Felicity Lott

Sopranos en la música popular
Christina Aguilera
Agnetha Fältskog
Whitney Houston
Monica Naranjo
Patti LaBelle
Rubi Ruby(canta música popular mexicana) [desconocida] -->
Yma Súmac (Perú)
Tarja Turunen
Emma Shapplin
Giorgia Fumanti
Regine Velasquez
Vanessa Amorosi
Filippa Giordano
Susana Zavaleta
Melissa Greene
Sarah Brightman

CIENTFICAMENTE HABLANDO



La fonación se realiza durante la espiración, cuando el aire contenido en los pulmones, sale de éstos y, a través de los bronquios y la tráquea, llega a la laringe.
En la laringe se encuentran las cuerdas vocales. Las cuerdas vocales no tienen forma cordófona sino que se trata de una serie de repliegues o labios.
Hay 4 cuerdas vocales:
2 superiores (bandas ventriculares), que no participan en la articulación de la voz.
2 inferiores, las verdaderas cuerdas vocales, responsables de la producción de la voz.
Las dos cuerdas inferiores son dos pequeños músculos elásticos:
Si se abren y se recogen a los lados, el aire pasa libremente, sin hacer presión: respiramos.
Si, por el contrario, se juntan, el aire choca contra ellas, produciendo el sonido que denominamos voz.
Hay 3 mecanismos básicos de producción de voz:
Vibración de las cuerdas que produce los sonidos tonales o sonoros (vocales, semivocales, nasales, etc.).
Las interrupciones (totales o parciales) en el flujo de aire que sale de los pulmones que da lugar a los sonidos "sordos" (fricativas, etc.)
La combinación de vibración e interrupción, como las oclusivas sonoras (en español 'b', 'd' y 'g').
El rango vocal lo determina la flexibilidad de las cuerdas vocales, que permite diferenciar los distintos tipos de voces (en canto: tenor, soprano, contralto, ...), en función de la altura, intensidad y timbre.
El sonido producido en las cuerdas vocales es muy débil; por ello, debe ser amplificado. Esta amplificación tendrá lugar en los resonadores nasal, bucal y faríngeo, donde se producen modificaciones que consisten en el aumento de la frecuencia de ciertos sonidos y la desvalorización de otros.
La voz humana, una vez que sale de los resonadores, es moldeada por los articuladores (paladar, lengua, dientes, labios y glotis), transformándose en sonidos del habla: fonemas, sílabas, palabras,... La posición concreta de los articuladores determinará el sonido que emita la voz.






CONCLUSION




Este trabajo fue realizado por Eduardo Martinez y Pedro Riquelme, para la asignatura de Artes Musicales, del Profesor Daniel Hidalgo (Colegio Nazaret de la Florida).

Bibliografia y componentes :


-Wikipedia


-Google


-Youtube


-Imeem


-Weblaopera



GRACIAS A TODOS LOS QUE VISITARON ESTA BLOG.





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_____MARTINEZ&RIQUELME™